大家好，今天来为大家分享服装的生活美学句子的一些知识点，和服装文案怎么写的问题解析，大家要是都明白，那么可以忽略，如果不太清楚的话可以看看本篇文章，相信很大概率可以解决您的问题，下面我们就一块儿来看看吧！
本文目录
写衣服的描述性文案，经常会写到穿着场景，但是换种方式，不再是简单的罗列场景，而是把场景和穿者的心情、情绪、性格融合在一起，这样就比较容易写出文艺的句子，同时，又让服装有了人格的底色。
一条裤子要是能陪你上山下海，那它该是能叫人姑娘忘记男友的存在。
只有利落的外套和脚步不被杂草束缚。
一人一猫、无人打扰，想象中一人居的理想状态。
身体交给外套，心交给雪地，才是感受冬天的方式。
这件叫离家出走的风衣，有没有读懂你的出离心？
当人们默认穿黑色的人寡言少语，它就成了我拒绝社交的保护色。
[Two]、从服装的特色亮点上找“转折点”
面料、设计、剪裁等等特色，都会让一件衣服出彩。而文案可以利用这种“出彩”，不是顺延，而是转折，让这种特点闪现出意料之外的“优势”。比如面料轻薄，一般衣服会写到穿着轻松、透气、舒适，而转折一点，便可以延伸到梦之翼，为你的白日梦插上翅膀（我临时乱想的例子，大概是这样的意思）。
告别一板一眼的生活，从放弃一板一眼的衬衫开始。
向来是男女通吃的衬衫，被我们在后领戳上了50%的印记，想告诉你的是，所谓性别界定，在美学面前完全是可以被忽视的存在。
窗外已是燥热喧哗的夏天，但人生的四季变化，只有自己知道。
我想过夏天有短裤短裙，却从未想过它俩相拥度日。
假如你感到悲伤，希望一件毛衣的暖，能带你离开。
他们说卫衣不属于冬天，其实卫衣不属于冬天在被窝里缴械投降的人。
重复的很多，独特的很少。你的个性，是这世界急需的养料。
一条假装是牛仔的连衣裙，也不妨碍我获得真实的乐趣。
没有台阶的人生，甚至都比不上，一条起起伏伏的裙子。
情愿周身被蓝色浸染，也不要那种毫无来由的光和热。
[Three]、生活的小哲理，有特点的服装会懂得
经常看到来自生活中的“小哲理”让人会心一笑，如果仔细思考，会发现这些“小哲理”实在总结得巧妙，而且用在产品文案上经常会收到不错的效果，比如之前流行的瓶身文案、丧文化文案等。服装也可以：
你永远无法预测下一个浪花，会拍在什么地方，所以照顾好心情和裤腿就好。
会被铁网捕捉的，永远是那些，畏畏缩缩的灵魂。
不是衣服颜色单调，活得无趣那会儿，穿什么都单调。
不能在日常里找到令你平静的事物，后果可能是成为一颗仙人掌浑身长满刺。
人与人的亲密关系，有时不如一件打底裤。
坚守我的黑白主义，管他世界五彩纷呈。
[Four]、从服装的细节，找到与日常的链接
细节的描写，如果和日常结合起来，就会生动有趣很多。服装文案更是如此，相比于一板一眼地写颜色、面料，我们更喜欢看到有灵魂、有生活情趣的描述。
公车、肥皂、斑马线和油条，风把整个城市的气味裹挟而上，然后在某个场所不期而遇。
藏青、淡卡其交织的风衣外套，一眼就能识别的秋天气息。
就像是胶片，把光线一束一束地收集起来。色彩层叠地排列，行走时仿佛光影的变幻。
像半融化状态的三色冰淇淋，15%澳洲羊毛，松松软软的，穿的时候，和用小勺子轻轻挖开没什么两样。一人份的热量已经装在里面啦，巧克力，花生，牛奶，请慢用。
寒冷过后温暖也不远，含苞待放的灯笼裙，再见就是春天。
粉与藏蓝，一暖一冷，给偶尔想要尝试色彩，又抗拒变成霓虹灯的姑娘。
1942年，张爱玲在英文杂志《二十世纪》月刊上发表了散文《Chinese Life and Fashions》，后重写成中文，名为《更衣记》，刊于1943年12月的《古今》上，1945年收入散文集《流言》中，全文五千余字，记录了中国时装三百年来的变化。厚重的民族文化积淀及独特的生活阅历赋于张爱玲散文一股强烈而独特的文化气息，古典的民族文化精神与西方现代意识的双重渗透，使《更衣记》具备了双重美学品格。对中国传统文化精神与西方文化人文精神的深切把握与扬弃，使张爱玲的服饰美学思想充满了浓厚的文化内涵。对东西方文化人文精神的深切领悟赋予了张爱玲的服饰美学思想以双重美学品格。
东西方文化的冲突是现代作家共同面临的课题，东方文化与西方文化的冲突是传统与现代的冲突，对此深切的领悟赋予了张爱玲作品以双重美学品格。
①兼用东西方两种文化视点，而能一语中的，这使张爱玲的服饰美学思想显示出更令人信服的文化内涵。
儒家的伦理道德观念对中国古代服饰的发展和变化影响极深。就其文化内涵而言，儒家思想中的“礼”的观念已渗透到穿衣戴帽的许多细节中，尤其是上层社会，无论是“君子”还是贵妇的服饰，无一不受这种观念的支配，而忠孝思想对服饰的影响更为显著。张爱玲对此观察与体会得相当敏锐。
这些服饰上的规矩与民俗文化息息相关，是中国古代服饰的独特风貌，对清代仕女服饰至民初服装文化颇有借鉴价值，张爱玲的散文的确可以称得上是风俗录。
在《更衣记》中，张爱玲本着对人性的兴趣，和对民族性和风俗民情的特殊了解，从谈服饰入手，来表现中国人的普遍性格:
与其说张爱玲在谈服饰不如说她谈的是中国人的民族性。在《更衣记》中我们也能感受到张爱玲浓厚的追求“个性化”的服饰情结，或者也可以说，这是张爱玲在此文中有意无意中所做的一个“文眼”:
在这一刹那，满街的人都充满了不可理喻的景仰之心。人生最可爱的当儿便在那一撒手罢了？
追求服饰的自由，追求一种“无所顾忌”的自在人生，这在张爱玲的许多散文中都有体现。受过东西方文化浸染的张爱玲在其服饰美学思想中体现的这种双重美学品格也让我们看到了一个“本色”的张爱玲。发掘隐伏在细节事件背后的理性晶体，给读者展开一片思想的家园。
张爱玲既有独特、敏锐的感性观察力，又有独特、清醒的理性。她的散文差不多成了智慧的凝聚与发现，充满近乎神秘的哲思意味，闪烁着理性的波光。她总能在读者面前展开一片思想的家园，但这又不是有意为之，这些知性沉思是性灵之河的流淌中不时露出的一些理性的石子。在《更衣记》中张爱玲对服饰的存在形态进行深邃的哲学思考，它赋予人的已不再是情感的震撼，而是理智的启迪。
这种衣领根本不可恕。可是它象征了十年前那种理智化的淫逸的空气－－直挺挺的衣领远远隔开了女神似的头与下面的丰柔的肉身。这儿有讽刺，有绝望后的狂笑。
张爱玲对人对事看得太透太入骨，说起话来掷地有声，不留余地她能超越具象化的描写，自然地发掘隐伏在细节事件背后的理性晶体，给读者展开一片思想的家园，使读者获得智慧的顿悟与提升。她让读者对兼具形象描摹与启人心智功能的文章化境有了更深层的理解，这也是她所有散文的一种审美趋向。可以说，张爱玲的某些散文已成为人类知性和个人经验的结晶，她那种对人类、民俗等析理奥妙的探寻常使作品流露出某种只可意会不可言传的意味。“人生最可爱的当儿便在那一撒手罢？”一句轻轻的话语便诠释了她的美学观念，又使其散文超越了题材上的通俗和凡常，显露出其析理深度，给人以警醒和启示。机敏、富丽地设色用词，兼具“机警、幽默、感伤、讽刺”的特点。
《更衣记》的语言风格同张爱玲大部分散文一样，感觉丰盈，浮想联翩，韵味盎然，机敏、富丽地设色用词，深具民族风味，同时也吸收了英国小品文机智幽默的特点。张爱玲被公认为是语言炼金师，一个个绝妙的譬喻，常令人赞叹不已。
这些轻松随便灰谐风趣的句子，这些绝妙的比喻，在张爱玲散文中随处可见，突现了张爱玲散文语言“机警、幽默、感伤、讽刺”的特点。
张爱玲还喜欢套用现成的诗句、俗语、谚语，并认为是中国人语言中重要的纤维。“衣服似乎是不足挂齿的小事。刘备说过这样的话:‘兄弟如手足，妻子如衣服，’可是如果女人能够做到“丈夫如衣服”的地步，就很不容易。”“在中国，自古以来女人的代名词是‘三绺梳头，两截穿衣’。”这些民族色彩浓厚的语句，被张爱玲信手拈来，运用得恰到好处。正如余彬所说:“她的散文显然比她的小说更来得从容不迫，挥洒自如。她的散文则往往可以做到起落无迹，‘行于所当行，止所当止'。”“其隽永的讽刺，尖新的造语，顾盼生姿的行文，使其文章显得分外妖娆俊俏。气盛言宜，她的文章议论风生，神采飞扬，从头到尾，一气呵成，毫无阻滞。正是傅雷赞叹的，是‘色彩鲜明，收得住，泼得出的文章。’”③
《更衣记》中还运用了大量的色彩语言词汇，如“中国十九世纪的‘昭君套’却是颠狂冶艳的，－－一顶瓜皮帽.
映现在读者眼前的全是这类鲜活的服饰描写，张爱玲善用色彩描写的原因在于她的女性气质，对世俗生活的热爱和她所受的良好的美术教育，所以运用色彩描写成了张爱玲表情达意的重要手段。
“生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子。”《天才梦》的结尾句把生命之乐和生命之悲同时惊现于人们面前，给沉浸于现代文明中的人们以震撼。同样，“人生最可爱的当儿便在那一撒手罢？”《更衣记》中这一句似乎不经意的“文眼”，也道出了张爱玲古典美学思想中的一种现代的文明意识。张爱玲散文中的这种双重美学品格，在中国现当代散文随笔中，都堪称典范。 [1]来风仪编.张爱玲散文全编[M].浙江文艺出版社，1992.
[2]周芬伶.《艳异-一张爱玲与中国文学》[M].中国华侨出版社，2003.
[3]余彬.张爱玲传.[M].海南出版社，1993.一九二一年，女人穿上了长袍。发源于满洲的旗装自从旗人人关之后一直与中土的服装并行着的，各不相犯，旗下的妇女嫌她们的旗袍缺乏女性美，也想改穿较抚媚的袄裤，然而皇帝下沼，严厉禁止了。
当时欧美流行着的双排钮扣的军入式的外套正和中国人凄厉的心情一拍即合。然而恪守中庸之道的中国女人在那雄
赳赳的大衣底下穿着拂地的丝绒长袍，袍叉开到大腿上，露出同样质料的长裤子，裤脚上闪着银色花边。衣服的主人翁也是这样的奇异的配搭，表面上无不激烈地唱高调。骨子里还是唯物主义者。
近年来最重要的变化是衣袖的废除。(那似乎是极其艰危险的工作，小心翼翼地，费了二十年的工夫方才完全剪去。)同时衣领矮了，袍身短了，装饰性质的镶滚也兔了，改用盘花钮扣来代替，不久连钮扣也被捐弃了，改用攒钮。
①威尔斯(Herbert George Wells，1866-1946)，英国作家，著有《时间机器》、《隐身人》等科学幻想和社会预言小说。
在这一刹那，满街的人都充满了不可理喻的景仰之心。人生最可爱的当儿便在那一撒手吧？
①芦粟，上海话称一种甜玉米秸秆，可像甘蔗那样咬吮。
(原刊1943年12月《古今》半月刊第34期)
①外婆的针线活做得好，周围的人都说：她的手艺好。外婆做的衣服不仅合身，而且好看。好看，就是有美感，有艺术性，不过，乡里人不这样说，只说好看。好看，好像是简单的说法，其实要得到这个评价，是很不容易的。
②外婆说，人在找一件合适的衣服，衣服也在找那个合适的人，找到了，人满意，衣服也满意，人好看，衣服也好看。她认为，一匹布要变成一件好衣裳，如同一个人要变成一个好人，都要下点功夫。无论做衣或做人，心里都要有一个“样式”，才能做好。
③外婆做衣服是那么细致耐心，从量到裁到缝，她好像都在用心体会布的心情。一匹布要变成一件衣服，它的心情肯定也是激动的，充满着期待，或许还有几分胆怯和恐惧：要是变得不伦不类，甚至很丑陋，布的名誉和尊严就毁了，那时，布也许会很伤心。
④记忆中，每次缝衣，外婆都要先洗手，把自己穿戴得整整齐齐，身子也尽量坐得端正。外婆总是坐在光线敞亮的地方做针线活。她特别喜欢坐在院场里，在高高的天空下面做小小的衣服，外婆的神情显得朴素、虔诚、庄重。
⑤在我的童年，穿新衣必是在盛大的节日，比如春节、生日的时候，才有可能穿一件新衣。旧衣服、补丁衣服是我们日常的服装。我们穿着打满补丁的衣服也不感到委屈，这一方面是因为人们都过着打补丁的日子；另一方面，是因为外婆在为我们补衣的时候，精心搭配者每一块补丁的颜色和形状，她把补丁衣服做成了好看的艺术品。现在回想起来，在那些打满补丁的岁月里，外婆依然坚持着她朴素的美学，她以她心目中的“样式”缝补着生活。
⑥除了缝大件衣服，外婆还会绣花，鞋垫、枕套、被面、床单、围裙上都有外婆绣的各种图案。
⑦外婆的“艺术灵感”来自地的内心，也来自大自然。燕子和其他各种鸟儿飞过头顶，它们的叫声和影子落在外婆的心上和手上，外婆就顺手用针线把它们临幕下来。外要常常凝视着天空的云朵出神，她手中的针线一动不动，布，安静地在一旁等特着。总然会看一声鸟叫或别的什么声音，外婆如梦初醒般地把目光从云端收回，细针密线地绣有纷啊，要不了一会儿，天上的图案就出现在地手中。读过中学的舅舅说，你外婆的手艺是从天上学来的。
⑧那年秋天，我上小学，外婆送给我的礼物是一双鞋垫和一个枕套。鞋垫上绣着一汪泉水，泉边生着一丛水仙，泉水里游着两条鱼儿。我说：“外婆，我的脚泡在水里，会冻坏的。”外婆说：“孩子，泉水冬暖夏凉。冬天，你就想着脚底下有温水流淌；夏天呢，有清凉在脚底下护着你。你走到哪里，鱼就陪你到哪里，有鱼的地方你就不会口渴。”
⑨枕套上绣着月宫，桂花树下，蹲着一只兔子，它在月宫里，在云端，望着人间，望着我。到夜晚，它就守着我的梦境。外婆用细针密线把天上人间的好东西都收拢来，让它们贴紧我的身体。贴紧我身体的，是外婆密密的手纹，也是她密密的心情。
⑩直到令天，我还保存着我童年时的一双鞋垫。我一针一线临摹着外婆留给我的这件文物。泉，淙淙地涌出来。鱼，轻轻地游过来。水仙，欲开本开着，含着永远的期待。我的手纹，努力接近和重叠着外婆的手纹。她冰凉的手从远方伸过来，接通了我手上的温度。
（选自2019年8月29日《新华日报》有删改）
17.阅读文章，根据提示在横线上填写适当的内容。（3分）
18.第⑤段中“无论做衣或做人，心里都要有一个“样式”，才能做好。”中“样式”有哪些含义？（4分）
19.从描写的角度，结合原文和加点的词语赏析下列的句子。（4分）
鞋垫上流着一汪泉水，泉边生着一丛水仙，泉水里游着两条鱼儿。
20.文章最后一段中饱含着作者的哪些情感？（4分）
17.『1』外婆做衣服『2』外婆打补丁『3』大自然的美学（一空1分）
18.衣服的款式（样貌和式样）和做人的准则（1点2分）
19.“流着”“生着”“游着”化静为动，突出了外婆鞋垫上的绣品逼真精致，富有艺术的美感（2分），既表现了外婆的心灵手巧，和对自然美的追求（1分），也表达了“我”对外婆美好寄予的赞美（1分）。
20.表达了作者对鞋垫的珍惜（1分），对外婆的怀念（1分），对外婆追求美学的赞美（1分）；立志继承并发扬外婆传统手艺的豪情（2分）。（按点得分，不超过4分）
服装的生活美学句子的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于服装文案怎么写、服装的生活美学句子的信息别忘了在本站进行查找哦。
